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Teoria Musicale e Sequencer — 3h 52m 21s

Teoria Musicale e Sequencer

Impariamo a usare i Sequencer MIDI

Per quanto strano possa sembrare, i sequencer MIDI non sono un prodigio di tecnologia. La maggior parte di quello che fanno non è cambiata molto dalla fine degli anni ottanta.

Naturalmente i risultati sono cambiati, e tanto. Ma dipende più che altro dalle sofisticate sample library e dalla potenza di calcolo cresciuta a dismisura.

Nel 1995 una libreria orchestrale di alta qualità poteva occupare lo spazio di un CD-Rom: 500 megabyte. Oggi, quel numero “cinquecento” è rimasto praticamente lo stesso.

Ma l’unità di misura è cambiata, e parliamo di gigabyte.

Proprio per questo, esiste un fraintendimento di fondo nella produzione musicale digitale. Pensare che siano i sequencer a determinare la qualità del suono.

Niente di più sbagliato.

Non è compito dei sequencer produrre i suoni, il loro lavoro è soltanto di fornire informazioni sulla durate delle note agli strumenti virtuali che a loro volta, effettivamente, generano i suoni.

In qualche caso si tratta di suoni sintetici, gli abusati Synth, ma molto più spesso nella scrittura di colonne sonore per la musica da film si adoperano suoni campionati. Registrazioni di note suonate dal vero e ben organizzate in una collezione definita “sample library”.

In questa settimana riprendiamo i concetti di base già espressi nell’introduzione e scendiamo nei dettagli pratici del funzionamento dei sequencer, lavorando in concreto su un progetto pratico ma anche approfondendo le operazioni essenziali che dobbiamo essere in grado di eseguire con scioltezza in qualsiasi sequencer.

Sequencer e Piano Roll

Il punto chiave della lezione è sicuramente il “piano roll”, la particolare rappresentazione scelta dai sequencer e che prende il nome dai rulli di carta che facevano suonare melodie alle pianole meccaniche del 1800.

Il piano roll ha un grande pregio: è facile da comprendere per chi non è musicista. Le note MIDI appaiono ben chiare, una dopo l’altra, e la loro durata non viene espressa con la notazione musicale tradizionale, ma – appunto – dallo spazio che occupano sullo schermo.

Da questo deriva anche il grande difetto del piano roll:che essendo orientato per sequenze di note, dà un maggiore risalto allo sviluppo orizzontale della composizione rispetto a un classico “concert score”.

Andando avanti con le lezioni, lo svantaggio di questa impostazione diventerà evidente anche ai non musicisti, ma nella pratica ci sono molti modi per ovviare all’inconveniente.

Scrivendo musica da film, e specialmente musica digitale che deve sembrare vera, non esiste nessuna vera alternativa al sequencer e al grado di controllo che è possibile esercitare.

Per quanto siano efficaci, soluzioni come l’estensione NotePerformer per Sibelius sono sempre strumenti per ottenere una rapida e convincente anteprima della musica, piuttosto che una realistica riproduzione di un brano.

Un modo molto facile per riassumere questi concetti è di pensare che i software di notazione, come Finale e Sibelius, consentono una vista d’insieme della composizione: lo spartito.

I sequencer sono più simili alle singole partiture che si ricavano dallo spartito. Soltanto che invece di essere eseguite ognuna da un orchestrale, spetta al compositore virtuale il compito di infondere anima e movimento alle parti.

Ben lontano dall'essere uno svantaggio, questo approccio consente al compositore di realizzare esattamente la propria idea musicale, facendola suonare precisamente come l'aveva pensata.

Proseguiamo poi con il crash course di teoria musicale per fissare bene nella mente i concetti essenziali che ci permetteranno di scrivere musica formalmente corretta e efficace.

Susanna

Conosci meglio Susanna Quagliariello

Compositore / produttore cinematografico / autore pubblicato. Laurea in Storia e Critica del Cinema, master di alta formazione, licenza triennale di conservatorio, diploma specialistico di composizione e orchestrazione per musica da film. Amministratore VFX Wizard e direttore della scuola online.

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66. La Scala Maggiore IV
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67. La Scala Maggiore V
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Scegliere tra gli Enarmonici video

68. Scegliere tra gli Enarmonici
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Materiale didattico

Video da sonorizzare
Download ZIP: Video H264 (mp4), compresso in .zip

Progetto di riferimento
Download ZIP: Cubase Pro, compresso in .zip

Progetto di riferimento
Download ZIP: Logic Pro X, compresso in .zip

Progetto di riferimento (versione completa, anche per prossima settimana)
Download ZIP: MIDI, compresso in .zip

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